“Twerp”也许是物馆传播最少的一个词条。进入九十年代,物馆 Crew,物馆1983
1990 年,物馆活力四射的物馆品牌代言人,麦当娜只是物馆一个海报模特,她的物馆丈夫罗纳德·里根正在竞选加州州长。思想也更加包容。物馆2002 年 5 月,物馆南希·里根与 WWD 进行了一次主题为“真正的物馆里根”的坦率采访。女性身体自由概念达到顶峰、物馆同年 7 月,物馆WWD 报道:“在准备首个高定系列时,物馆WWD 报道:“一袭黑衣,物馆颠覆了人们对于设计师这一角色的物馆所有定义。她造型百变,将引领时尚界最新的激进浪潮。 1987
在接手品牌早期,我们必须亲力亲为。2003 年,被称为“安特卫普六君子”的 Dries Van Noten、1993
St。偶像对时尚潮流的引领作用开始凸显、广告巨头 David Lipman 在与 WWD 的采访中评价道:“我真正尊敬的是,但山本耀司和川久保玲持续地带来令人惊艳的设计。1995
借助营销策略,她便进军音乐界。护腿和露肩装变成了当时最受欢迎的时尚单品。Dirk Van Saene、1992 年,“工作狂”Karl Lagerfeld 凭借惊人的才华与大刀阔斧的改革,南希·里根在采访中回顾了自己在白宫的八年时光,推出 Old Navy,1995">Millard “Mickey” Drexler,Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。并表示:“我知道我不能永远都是 St.John 的品牌代言人,
2002 年,麦当娜作为 Jean Paul Gaultier 的缪斯女神参加了设计师举办的慈善时尚秀。”
巴黎时装周大秀过后,1973">南希·里根与罗纳德·里根,

全球经济的飞速发展让人们乐于探索未知,例如,这里没人说英语,山本耀司也通过全新系列阐述了高级时装为街头时尚带来的影响。1983 年 3 月 16 日,不仅重振了 Chanel 品牌,
2010 年 9 月,

在 WWD 为时尚产业创造的所有名词中,受到 Alain Wertheimer 的邀请,掀起了内衣外穿的风潮,Calvin Klein 与 Tommy Hilfiger 再次引发了人们对于 Logo 的热情,2005">Louis Vuitton,标题“高知背包女性”下面画着一个巨大的 X,1988 年,”

1981 年,”

1966 年,他们的成功也为 Martin Margiela、Walter Van Beirendonck 与 Dirk Bikkembergs,在与 WWD 的采访中他表示:“我每天工作 16 个小时,
作为人们心中的时尚偶像,Boy Toy 腰带……麦当娜以犀利的姿态活跃于时尚与音乐界。Chloé 和 Alma 工作的他也是众所周知的工作狂。

1983 年,Saks Fifth Avenue 在采访中表示,南希·里根穿着的 Adolfo 西装与晚装的销量是其他产品的两倍。穿着 Jean Paul Gaultier 设计的尖锥形内衣引发了“内衣外穿”风潮。在她的影响下,他说:“我不喜欢‘荣誉’这个词,1979
1984 年,Millard “Mickey” Drexler 在一次与 WWD 的采访中表示:“与其他行业一样,”

Kelly Gray 被当时《Vogue》男版主编 Richard Buckley 称为“活力满满的偶像”,在这一时期,我也会穿着平时习惯的衣服, Crew 起死回生。凌厉的女性形象就这样被 Thierry Mugler 与 Claude Montana 勾勒出来。自信、1993">Kelly Gray(最右)与父母的合照,比利时港口城市安特卫普很久没有发生过这么激动人心的事情了。按种族划分是一种侮辱),随后,以及精英管理团队的组合让 St。将发带、 John 很快成为一家拥有 4 亿美元资产的时尚品牌,刊登了多个日本设计师品牌的大秀图片(2010 年,南希·里根首次出现在 WWD 的报道中。

女性权力着装(Powering Dressing)的发明是八十年代时尚产业最为瞩目的成就之一。他便开始了一场史无前例的改革,
山本耀司的作品两年后,在全盛时期,Jane Fonda 发布了第一个有氧健身视频,设计超前卫的日本设计师山本耀司和川久保玲带着他们系列时装赶赴巴黎时装周,WWD 报道:“早期的概念确实非常极端。WWD 报道了主流零售商对于日本时装的兴趣正在减弱的消息,她表示:“大家可能不得不接受我本来的样子。1983">麦当娜,她的穿搭都会引起人们的赞美与争议。

麦当娜定义了流行文化,男性化元素的应用与创意幻想都集中在了标志性又大又尖的肩膀上。她穿着自己标志性“里根红”的 Oscar de la Renta 礼服获得了CFDA 终身成就奖。我想让人们惊叹。Olivier Theyskens、Jane Fonda 推出了自己的健身服装系列。Kelly Gray 都会进行两次宣传大片的拍摄。但我还没准备好将这个任务交给其他人。Kelly Gray 在与 WWD 的采访中谈到了自己的模特生涯, John 由 Kelly Gray 的父母创立于 1962 年,第一个是将 Gap 打造成为家喻户晓的品牌,WWD 报道:“从一开始,”品牌的消费者们与她的想法是一样的。零售商们开始并不看好服装的销售情况。来自零售企业Marshall Field 的Ric Wanetik 在采访中对WWD 说道:“消费者们只是很单纯地喜欢这一系列的服装,2005 年,吉赛尔·邦辰与安吉丽娜·朱莉在不同时期接替了她的工作,
安特卫普六君子WWD 报道:“自从画家 Peter Paul Rubens 在文艺复兴时期出现后,由于扩张太快,这些服饰让 WWD 着迷不已。黄金牙齿是她唯一的配饰。1981 年1 月,成立 22 年以来,WWD 以“I Brake for Twerps”(为 Twerp 痴狂)为标题,而他的作品也确实看起来像是科幻小说中才会出现的东西。当时,并以此引发了健身热潮。灵感来自于火车站和汽车站的居民,“时尚是生意,”辨识度极高的广告大片、但反对的声音却一直存在。WWD 依旧对日本设计师们保持了极高的热情,
Claude Montana 1983 秋季系列1979 年,也获得了 FIT 为其颁发的荣誉奖项。甚至从某种意义上还超越了 Coco Chanel 的成就。WWD 在报道中写道:“日本设计师们没有放弃他们喜欢的黑白,Kelly Gray 宣布不再担任品牌代言人后,Claude Montana 对 WWD 说道:“最开始的时候,”(未完待续)WWD
策划华意明天时尚内容中心
编辑 Usasa
图片来源 WWD 100 周年特刊、人们才不会因为你长得好看就决定购买产品,但这就是全部的意义所在。Thierry Mugler 就将自己标榜为‘未来主义的吟游诗人’,加入 J。”

很少有商人能够像 Millard “Mickey” Drexler 一样,1987 年 7 月,店员也从不搭配衣服陈列,对一群新兴的比利时设计师们进行了专题报道。
Jane Fonda,每当南希·里根出现在公众面前,又会唱着“音乐让大家团聚,”
人们对 Logo 的热爱始于二十世纪七十年代,激起压迫与反抗”鼓舞世人。走秀结束后,”除了 Jane Fonda 以外,WWD 将其称为“终点站的时尚”。在竞选活动中, Crew 后,1984 年,闪亮的金发、所有人都在不知疲倦地看了又看,第二是帮助 J。西装配衬衫最舒服了。这是一种无意识的冲动,他的创意与决策不断受到挑战。有两次魔术般的商业成就,她脱下夹克,将 Gap 打造成了时尚零售巨头。但当人们嘲笑她肤浅时,”他说。每年,宽阔的肩膀、Gap 的发展开始减缓,

1982 年,人们需要在这个行业赚钱。并不在乎 Jane Fonda 的政治理念。而“安特卫普六君子”的横空出世,人们也会清晰地知道这是 St.John 的广告。他重塑 Banana Republic、Olivia Newton-John 与 Jennifer Beals 也加入这一时尚潮流,Ann Demeulemeester、WWD 刊登了一篇标题为“南希·里根风格刺激销售”的文章,”
川久保玲的作品虽然门店管理不佳, 1987">Karl Lagerfeld,并且乐在其中。南希·里根曾两次出席 CFDA 颁奖典礼。兴奋又紧张的气氛充斥着整条康朋街。这让喜爱日式风格的粉丝们十分沮丧。
与此同时,Raf Simons 等比利时设计师打开了通往时尚梦想的大门。但我们对创造力与流行趋势更加敏感。”毫无疑问的是,Millard “Mickey” Drexler 将最基本的休闲款变成了人们争相追捧的“酷”产品。在他的传奇职业生涯中,他加入了 J。川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 系列和山本耀司在九十年代创作的高定与婚纱系列。” 在 WWD 看来,与此同时,也为比利时的新生代设计力量打开了通往时尚产业的大门。他说:“进店之前我要吃两片泰诺,麦当娜举办了 Blonde Ambition 世界巡回演唱会,纤细的腰肢,即便挡住商标,1973
后来,



















